在音乐历史的长河中，任何一段时期、一个领域都会诞生出许多精神英雄，他们的思想被升华；他们的音乐被传诵；他们的故事被神化，即便如此，仍然有很多丰碑上的辉煌伴随时间的点点滴滴而淡去，如流星般转瞬即逝。在摇滚乐的史册中，很难见到始终如一的辉煌，摇滚乐在发展中不断的改朝换代，将这些摇滚英雄无情地抹杀，音乐赋予他们灵魂的同时，也让他们扛起一种无形的神圣使命，只有像The Edge这位摇滚乐坛真正的王者才能将这些散发异样光芒的生命无限延续………

摇滚的个性我做主 The Edge改变了我们对摇滚吉他的印象与理解，在上个世纪80年代中期，Edge开始在摇滚舞台上闪亮。当他的乐队U2以他们激进有力的曲风在全球引起反响的时候，以“The Edge”为标志的吉他声音，一种大气的、带有金属色泽的和弦、泛音、回声、滑音、回授及其他效果，也在吉他演奏领域里形成了一股冲击波。 他的吉他演奏并非单纯的狂野、暴躁，干净利落的吉他音色打破了传统吉他的演奏模式，方正大气中带有细腻的旋律，犀利的扫弦中不乏Gibson纯朴的吉他原声颗粒感。虽然The Edge的演奏没有Hendrix式的幻想，没有Berry那样世故，也没有Van Halen那样双手灵活的技巧，但作为一个优秀的吉他手，The Edge具有和他们一样的特性，那就是能运用想象，将自己的演奏转换成独特的、惟一的音色和风格。“什么是挑战？就是打破教科书的规则和老一套的说法，假如我现在手里有把吉他，我会去想我怎样才能在这上面做出前人没有做到过的事情，即使会有一些阻碍，但那是我追求的感觉。”说到这里，他显然信心十足且为自己的独特演奏风格而感到骄傲。

1961年出生在威尔士的The Edge（原名David Evans）自幼学习钢琴，13岁的时候得到了一把吉他，但这门乐器并没有引起他的重视，直到和他的三个校友Bono、Adam Clayton、Larry Mullen Jr于1976年完成乐队的组建。乐队最初起过很多名字，如：Feedback（回授）、The Hype（兴奋）等，在1970年的一次比赛夺冠后正式更名为U2 The Edge。作为如此具有传奇色彩乐队中的吉他手，显然功不可没。而吉他只是他手中几把无坚不摧的利器之一，他的键盘演奏也非常出色。无论是舞台形象、个人举止、对音乐独特的感悟，都为他个人以及U2乐队日后辉煌的艺术成就奠定了坚实的基础。

The Edge 说：“70年代中期的很多音乐给我带来了启发，作为一名未来的乐队吉他手，我注意到这些乐队都有着和别人不同的很有特点的音色。所以当我们开始凑到一起排练时，虽然只会弹几个和弦，但有一点已经在我的思想里根深蒂固了：我们一定要做到和别人不一样。从那时起我们在不断提高音乐技艺的同时，也在不断摸索我们自己的独特音色。”

“从一开始，我们的音乐就力求简洁，我的SOLO都很短，不像其他的吉他手在舞台上那样演奏着大段的旋律SOLO。我喜欢使用和声，即使是在SOLO里。比如我在B弦上弹奏一些音的时候，要把E开放弦也一起弹奏，让开放弦的嗡嗡声衬底，这是一种很有意思的音色，有时候听起来像12弦吉他。我没有用失真，音色很干净。我对布鲁斯式的单弦上的SOLO不太感兴趣，那也不适合我们的音乐，因为它已经被其他许多人所使用了，而且使得很出色。我在最早也那样弹过，大段惊人的SOLO也许会给人留下很深的印象，但我后来考虑，没有必要去重复别人已经做过的事情。因此，我把精力转移到作曲上和尝试如何将乐器发挥出全新的特性。”

上帝赋予的慈善光环
与很多乐手一样，不懈的努力、音乐的梦想、平日里的点点滴滴成就了他今天的辉煌，也认证了他独特的演奏风格与对音乐的领悟。专辑的销量、歌迷的呐喊都是对U2以及The Edge的肯定。Onelife、witheachother、sisters、brothers（ 同一种生命，相互依存，姐妹们，兄弟们）这是出自U2乐队《ONE》专辑中一首歌曲的歌词。不难看出，The Edge并非单纯的摇滚英雄，也许在很多摇滚乐迷的心中的英雄就应该不拘小节，我行我素，只有这样才能张显其个性。但The Edge却并非如此，他的沉稳同样是一种个性，他的演奏也是情感表达与宣泄，惟一不同的就是The Edge是用音乐在与人交流，而并非肢体上的夸张举止。